音乐教师教学心得和感悟

　　中学组

　　新年新气象，全体教师正以新的面貌迎接新的一学期。今天我们全体音乐教师齐聚克拉玛依市第七小学参加由克拉玛依市教育局教研所开展的开学前的培训，主讲是我们的艺术教研员周浩教师。周老师结合教学实际及自身十几年的工作变化与我们共同分享：教师成长与价值观；音乐课程标准解读。平和的语言、严谨的态度、对工作的热爱、积极的心态……点点滴滴都影响着我们。

　　我们反思着……我们展望着……以下是中学组音乐教师培训心得的摘录：

　　1、作为音乐教师，我和学生们平等的分享着“音乐”这个可贵的精神食粮。作为音乐教师，我应该用音乐去尝试丰富学生的内心。

　　——于娅

　　2、从工作到现在，我对音乐课程标准的设置经历了从初识、学习、理解、实践、再理解、再实践的过程。真正体会了课标的重要意义，并指导着我教学。 —— 姜莉莉

　　3、今天的培训让我对平日的工作进行了反思，深刻的认识到“音乐是启迪心灵的钥匙”，作为音乐教师更应该多培养学生的兴趣、爱好及多元化音乐的感受和感知。—&mdas

　　员工培训是企业提升综合实力，获取竞争优势的关键性因素，也是人力资源管理活动的重要职能。接下来就跟小编一起去了解一下关于培训感悟和心得吧!

培训感悟和心得篇1

　　经过为期一个月的精心筹备，海勃湾区档案管理培训班今天正式开班了，首先我介绍一下与会人员情况。报名参加此次培训的人员主要是来自各乡镇、街道办事处和区属及驻区各单位从事档案工作的专兼职业务人员。应邀到会参加今天开班仪式并在台上就座的领导有：区政府常务副区长、市档案史志局副局长、公司总经理、市xx工贸有限责任公司副总经理、市档案史志局综合业务科科长区档案局主任科员。此次培训得到了市档案局的大力协助和区政府领导的充分重视，也获得了全区各部门、各单位和区部分重点企业的热心支持、配合，特别是两位企业老总在百忙之中能够亲临我们办班现场，充分体现了我区企业界对档案工作的重视和关心，令我十分感激。

　　会上刚才三位领导分别为我们做了开班讲话和重要发言，它充分体现了各级领导对档案工作的关心和重视，这也是我们干好工作的巨大动力。他们的讲话对我们广大档案工作者寄予厚望，对于我们办好这次培训班乃至今后开展各项档案工作都具有十分重要的指导意义。大家务必要深刻领会，牢记在心，并自觉地运用到今后各自的具体工作之中。

　　作为一名音乐教师，我在钢琴教学方面还是有着很大的特长的，钢琴教学是我最擅长的，在不断的教学中，我对钢琴教学有了自己比较客观的认识，我在总结自己的钢琴教学后，有如下心得体会：

　　一、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的把握更具表现力

　　在教学的过程中，尽可能多的介绍一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什么情况下创作了该作品，其音乐表现的动机是什么，抒发一种什么样的感情，通过这样生动的描述使学生对该曲目产生一定的兴趣，另外，对把握乐曲的性质有很重要的作用。 

　　二、 乐感培养是基础和关键

　　钢琴的演奏是听觉的专注、敏感，十个手指各自独立前提下的积极活动；这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用，必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练，努力地去理解音乐、表现音乐，才能掌握钢琴的演奏技艺。

　　首先，乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的。那么，怎样培养和发展孩子的乐感？

　　在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。如音阶，用有力的断奏来表达一种威严、愤怒；用较慢的连奏来表示一种忧伤；用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展示自己表现才能的好办法；对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号

　　音乐教学是教师与学生共同参与,表现和享受音乐的过程。下面是为大家准备的音乐教师教学心得体会，希望大家喜欢!

音乐教师教学心得体会范文1

　　音乐是学校教育活动的重要内容之一，是人类心灵深处情感溪流的流淌，是灵魂的语言。是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，不论是唱、奏、听，都关联着人们千丝万缕的情感因素，如果从儿童时期就接受音乐教育，那对每个孩子而言都会终生受益。在长期的音乐教育实践中，我在培养学生的音乐兴趣、发展学生音乐能力方面进行了一些探索。

　　1.培养节奏感

　　节奏和旋律是构成音乐的基本要求，培养和训练学生的节奏感是音乐活动的主要内容之一，也是学生学习音乐基本技能、技巧的基础。节奏被称作音乐的骨骼，是音乐情绪和风格的重要表现手段。培养学生的节奏感，是使学生能体验感受节奏在音乐艺术中的情绪，感受节奏美，并能准确地再现节奏的能力。自然界和日常生活中无处不充满节奏，如下雨的哗啦声，动物的叫声，走路的笃声，拍球的咚咚声等。在课堂中，我告诉学生，这些有规律的声音叫做节奏，并让学生自己去寻找节奏，学生对此非常感兴趣，很快就举出各种各样的节奏：火车的隆隆声，啪啪的打枪声，闹钟滴答声等，每当学生发现一种新的有节奏的声音，就感到特别兴奋，常会自豪的说

　　作为一名音乐教师，我在钢琴教学方面还是有着很大的特长的，钢琴教学是我最擅长的，在不断的教学中，我对钢琴教学有了自己比较客观的认识，我在总结自己的钢琴教学后，有如下心得体会：

　　一、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的把握更具表现力

　　在教学的过程中，尽可能多的介绍一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什么情况下创作了该作品，其音乐表现的动机是什么，抒发一种什么样的感情，通过这样生动的描述使学生对该曲目产生一定的兴趣，另外，对把握乐曲的性质有很重要的作用。

　　二、 乐感培养是基础和关键

　　钢琴的演奏是听觉的专注、敏感，十个手指各自独立前提下的积极活动；这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用，必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练，努力地去理解音乐、表现音乐，才能掌握钢琴的演奏技艺。

　　首先，乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的。那么，怎样培养和发展孩子的乐感？

　　在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。如音阶，用有力的断奏来表达一种威严、愤怒；用较慢的连奏来表示一种忧伤；用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展示自己表现才能的好办法；对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的

　　今年暑假有幸到宁波进行了为期3天的“奥尔夫音乐教学”培训，使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。培训中，老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围，深深吸引着我们在座的每一位老师。让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力，体验到了它给我们带来的快乐，更得到了不少的收获和启迪。于是，本学期我试图将“奥尔夫音乐教学”作为班级的特色教育，学以致用，希望在自主实践中，进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等，使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。

　　因为教材、磁带等不到位的缘故，时隔数月，终于在12月的一天，我组织幼儿开展了《丰收》这一奥尔夫音乐教学活动。在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索，引出并贯穿整个活动：第一环节，我先向幼儿讲述故事，并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作，大家在教师和音乐的带来下，轻松、愉悦地做动作，通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。第二环节，是整个活动的重点，我采用了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。首先，请幼儿听音乐，听出“叮叮”的声音，并在听到“叮叮”后拍

　　作为一名青年教师，虽然在进行教学工作之前学习了一些教育学、教育心理学方面的知识，但通过这几年来的教学实践感到在教学活动中如同暗夜行路只能自己边摸索边实践，感觉力气花了不少，但教学效果并不太理想，因此我迫切需要得到经验丰富的老教师的指点以便我有针对性的提高自己的教学基本功，同时总结出一种适合自己且行之有效的教学方法。

　　一 作好教学工作首先要具备良好的师德。要树立良好的师德先决条件就是要热爱教学工作，要充分认识到教学工作的伟大和重要，对于青年教师来说自己的好多同学到其他单位后收入比自己要高这些外界因素可能会对自己坚守教学岗位的信念产生打击，还有教师这个行业“传道、授业、解惑”所特有的成就感，这些都足以吸引我们全身心的投入这个行业中。具备良好的师德以我的理解应该表现在对业务的认真钻研，具有高尚的道德情操，对待学生生活上要关心，学业上要严格要求，要作到“严而不畏，敬而不远”。青年教师在师德建设上应该时刻努力提高自己的业务素质和道德素质。

　　二 作好教学工作还需要从以下几个方面提高自己的教学基本功。

　　1. 认真作好课前的准备工作：

　　首先第一步要写好教案，这里面要注意要对教学对象定位，是给什么样的人讲课，不同的授课对象要有不同的层次和深

　　课程改革给课堂教育带来了很大的变化。我们不得不承认其在当今教育中起到的重要作用。教师的教学理念，教学方法都大有改进。多媒体的引进也给课堂带来了新的生机，不但便利和丰富了教学，活跃了气氛，且提高了课堂效率。在我们小学英语课堂里，你也可以体会到很多学生的英语素质都得到了很大的提高。可不知道大家注意到了没有？教学改革，新课程的开发也造成了小学英语课堂极大的两极分化现象。这着实让我思考了很久，也让我在教学中不断地进行反思。结果我发现，我们是不是没有完全领悟新课标的精髓。新课标要求我们：要面向全体学生，一切要为了学生的发展。新课标还提出：教师要善于结合实际教学需要，灵活地和有创造性地使用教材，对教材的内容、编排顺序、教学方法等方面进行适当的取舍，补充或调整。我知道老师们在英语教学中都在努力去达到新课标的要求。可是，结果呢？教材的开发和教学的改革造就了一批优秀的学生，却让两极分化现象愈演愈烈。我认为教师们忽视了一点就是：语言教学要归其本真。要遵循语言发展的规律，不能舍去所有的传统的教育方法。在这里我要强调的是：重视课堂上的朗读教学。（尤其是领读。而不能完全用听录音来代替教师的领读。）不知你们发现了没有？学困生的最大特征就是：根本就不会读。你叫一个完全

　　音乐教育实习是培养高师院校音乐专业学生独立工作能力,使其能尽快适应中小学音乐教学的一门重要课程;是检验高师办学思想、办学方向、课程设置、教学效果,推进音乐教育改革的重要途径。下面是小编为大家整理的音乐教师实习心得，希望对大家有所帮助。

音乐教师实习心得篇一

　　为了毕业后能顺利进入社会参加工作，我于今年3月20日至4月21日在海口习文文化传播有限公司进行了一个月的实习。虽然实习的时间不长，工作量也不大，但在实习过程中我还是学到了很多宝贵的知识，也丰富的社会经验，这些将对我日后的工作有很大帮助。

　　××文化传播有限公司是一家创建不久的文化公司，现在主营项目是葫芦丝教学，附带葫芦丝销售。目前有两个教学中心，分别是××教学中心和××教学中心。我主要在××教学中心实习。

　　我实习期间的工作主要是文秘兼助教。公司创办不久，一直注重教学发展师资力量，所以现在缺少处理日常事务的文秘。但是公司以葫芦丝教学为主，日常事务和要处理的文件也不多，所以即使是文秘也要求懂音乐，能在教学上有帮助，这也是为了精简人员。在葫芦丝方面我还是有点自信的，大一的时候在学校艺术团开办的葫

　　作为现代音乐老师要有扎实的教学基本功和灵活娴熟的课堂调控能力，. .还要更多地了解了当今的音乐课堂的流行趋势，以及今后的努力方向。 以前的时候，我们大肆的谈论素质教育，流行教师把教材当作教学的一种辅助工具，将教材进行重新地整合，有些老师不太理解，把备课看地越来越不重要。其实，这样是不正确的，备课的形式有许多种，我们该提倡有效地备课！

　　一、该不该写教案不是问题的所在，问题是怎样有效备课。

　　（一）、创造性地使用教材。

　　（二）、用尽可能多的时间去欣赏你要和学生共同分享的教学内容。

　　只有音乐你很熟悉了，你才会动情，教学才会“水到渠成”。

　　拿到音乐后，先自己很认真地唱一唱，别去搞设想呀，课件呀！只要的还是音乐要熟悉！

　　（三）、有选择地利用配套的音响资料。

　　二、从备课到真正关注学生的发展。

　　1、从学生的实际出发，给歌曲定调。

　　2、根据不同的学生设计弹性的教学方案。

　　班级多，班级的水平不一样，要能临时调整。

　　3、根据课堂生成，临时调整教学方案。

　　三、 备学习方式的选择

　　1、从实际出发选择恰当的方式。

　　导入要有效

　　2、正确设计好“问题”。

　　问题是音乐课的起点，问题是主线，问题